Atzīmējot apaļo jubileju, populārais mūziķis Artūrs Uškāns šoruden aicina uz Lielo jubilejas festivālu – trim koncertiem, kuros kopā ar viņu uz skatuves kāps dažādos dzīves un mūzikas posmos sastapti draugi un kolēģi. Koncerti notiks 31.oktobrī Latgales vēstniecībā GORS, 12.novembrī Valmieras Kultūras centrā un 26.novembrī – Kultūras centrā “Ulbrokas pērle”.
Festivālā kopā ar jubilāru muzicēs dziedātājas Ieva Akuratere un Brigita Reisone, aktrise Raimonda Vazdika, mūziķis Juris Ostrovskis, ģitāristu trio “A3” – Armands Alksnis, Armands Ozoliņš un Armands Varslavāns –, etnogrupa “Ogas”, grupa “Laimas Muzykanti”, etnogrāfiskais ansamblis “Vabaļis” un Rīgas Stradiņa universitātes jauktais koris “Rīga”. Par pavadījumu koncertos gādās instrumentālā grupa Matīsa Uškāna vadībā.
“Protams, uz visiem trim koncertiem gribu aizvest daļu Latgales, no kuras pats nāku. Pirms desmit gadiem savā iepriekšējā jubilejas koncertā Latgales vēstniecībā GORS smejoties pajokoju, ka tagad došos “okupēt” Rīgu. Taču, kā izrādījās, Rīgu nevis okupēju, bet ieguvu daudz draugu, un daļa no viņiem arī piedalīsies koncertos. Tajos noteikti skanēs pāris dziesmas, kuras dziedāju LTV šovā “Pārdziedi mani!”; tāpat gaidāmi dažādi muzikāli pārsteigumi. Piemēram, piepildīšu senu sapni, dziedot duetu ar Raimondu Vazdiku; būs arī dziesmu pirmatskaņojumi. Īsāk sakot, koncerta žanru varētu raksturot – no kora un opermūzikas līdz hārdrokam, jo tajos skanēs gan Žorža Bizē “Habanera” no operas “Karmena”, gan Raimonda Paula “Latgalei”, gan manis paša rakstītās dziesmas un tautasdziesmu apdares – “Dzeiveite”, “Braucamā dziesma”, “Vokors īt”, gan daudzi citi skaņdarbi,” saka Artūrs Uškāns.
Artūra Uškāna jubilejas festivāla koncerti notiks:
31. oktobrī plkst. 18.00 Rēzeknē, Latgales vēstniecībā GORS
12. novembrī plkst. 19.00 Valmieras Kultūras centrā
26. novembrī plkst. 19.00 Kultūras centrā “Ulbrokas pērle”.
Biļetes uz koncertiem var iegādāties “Biļešu Paradīzes” tīklā.
Mūziķi Jānis Stībelis un Gacho nākuši klajā ar kopīgu singlu “Tikai tālāk”, kas ir dziesma par dzīves grūtībām, zaudējumiem, iekšējo spēku un spēju turpināt ceļu arī tad, kad šķiet, ka viss ir sagāzies. Dziesma ir aicinājums nepadoties dzīves grūtību priekšā, bet atrast sevī spēku un doties tikai tālāk. Šodien tiek publiskots arī dziesmas mūzikas video.
“Katram cilvēkam dzīvē gadās brīži, kad tēlaini sakot, dzīve sit, zūd kāds tuvs cilvēks vai sabrūk līdzšinējais “kāršu namiņš”. Tomēr “Tikai tālāk” ir stāsts nevis par padošanos, bet par spēju saņemties, sakost zobus un turpināt. Dziesmas pamatā ir arī mācība, ko bērniem ar savu piemēru nodod vecāki, kā arī personisks veltījums tēvam. Jau kādu laiku gribēju ierakstīt ko jaunu kopā ar Gacho. Šī bija tēma, kuru atradām un kura likās mums abiem atbilstoša. Tālāk jau vārdi un melodija pati atnāca,” par kopdarba tapšanu stāsta Jānis Stībelis.
Dziesma “Tikai tālāk” ir pozitīvs aicinājums būt cīnītājiem arī sarežģītos dzīves brīžos nezaudēt ticību sev, atrast spēkus un turpināt ceļu uz priekšu.
Šomēnes sākas arī Jāna Stībeļa koncerttūre, kurā skanēs gan klausītāju iemīļotās dziesmas un hiti, gan jaunākās kompozīcijas no topošā albuma.
“Šī koncerttūre būs iespēja ne tikai atskatīties uz dziesmām, kas kopā ar klausītājiem piedzīvojušas dažādus dzīves posmus, bet arī iepazīstināt ar pavisam jaunu muzikālo materiālu. Man vienmēr ir svarīgi sajust publikas reakciju – tieši dzīvajā koncertā dziesma iegūst savu īsto elpu un nozīmi,” saka Jānis Stībelis.
Jāņa Stībeļa koncerttūres datumi
30. oktobris – Jelgavas Kultūras nams
7. novembris – Krustpils kultūras centrs
21. novembris – Liepājas OC Rožu zāle
2. decembris – Rīga, VEF Kultūras pils
Singls “Tikai tālāk” no šodienas pieejams visās populārākajās mūzikas straumēšanas platformās. Dziesmas “Tikai tā” mūzikas un vārdu autors Jānis Stībelis. Mūzikas video autors - Jānis Štāls
19.septembrī Vecrīgā norisinājās pasākumi “Vecrīgas festivāls. Atvasara” un “Aldaru ielas svētki”, kopumā pulcējot vairākus tūkstošus apmeklētāju. Visas dienas un vakara garumā Doma laukumā, Aldaru ielā un citās Vecrīgas ielās notika bezmaksas koncerti, ģimeņu aktivitātes, deju pasākumi, ielu tirdziņš un plaša ēdināšanas zona.
“Vecrīgas festivāls. Atvasara” programma Doma laukumā sākās ar ģimenēm veltītām aktivitātēm. Apmeklētājiem bija pieejamas radošās darbnīcas, spēles, izzinošas aktivitātes, kā arī iespēja iepazīt operatīvo dienestu darbu. Dienas programmu papildināja bērnu ansambļa “DZEGUZĪTE”, “BITĪT’ MATOS” un citu dalībnieku uzstāšanās.
Pēcpusdienā un vakarā uz Doma laukuma skatuves uzstājās “APVEDCEĻŠ”, “OLGA RAJECKA”, “BŪŪ”, “ODS”, “MUUD” un “BERMUDU DIVSTŪRIS”. Vakara koncertprogrammu papildināja dīdžeju priekšnesumi, kuri lika bruģim būt karstam.
Vienlaikus Aldaru ielas svētki piedāvāja muzikālo programmu pie Zviedru vārtiem un aktivitātes Aldaru un apkārtējās Vecrīgas ielās. Uz skatuves uzstājās “KĀRLIS RUDRA”, “LEO MILO”, “ROOM COLLECTIVE”, “TIKAI MĒS”, “XANTIKVARIĀTS”, “AĢENTŪRA X ZVĪŅAS X REVOLŪCIJA”, “BUKTE”, “ATHODI BRĪNUMZEMĒ”. Apmeklētāji varēja piedalīties arī salsas nodarbībā un “TE TOKA BUNGOJAM” aktivitātē. Mazajā Trokšņu ielā no pēcpusdienas līdz plkst. 2.00 norisinājās 12 stundu “TRULY UNIQUE SILENT DISCO” deju maratons. Savukārt dažādās Vecrīgas vietās pēc koncertprogrammas turpinājās vakara un nakts pasākumi.
Festivāla programmu papildināja arī norises ārpus galvenajām skatuvēm. Torņa ielā no plkst. 14.00 līdz 16.00 notika “Rudzu Rīga”, kur apmeklētāji varēja iepazīt rudzu maizes izmantošanu dažādās garšu kombinācijās, piedalīties šefpavāru ķiploku grauzdiņu mini čempionātā, nogaršot rudzu maizes desertus un iesaistīties radošajās aktivitātēs.
Savukārt vakarā Torņa ielā pie Pulvertorņa norisinājās “Pulverfest”. No plkst. 18.30 pasākuma āra skatuvē uzstājās “DJ Cimmis” un “DJ Funky Elegant”, bet vēlāk muzikālo programmu turpināja Kapteinis Reinis, kura DJ setu papildināja trompetes spēle.
Pasākuma laikā Doma laukumā un Vecrīgas ielās darbojās ēdinātāji, amatnieki, mājražotāji un tirgotāji. Apmeklētājiem bija pieejamas arī Latvijas Kara muzeja un Rīgas vēstures un kuģniecības muzeja sagatavotās izglītojošās aktivitātes.
Festivālus organizēja Vecrīgas bāri “Cuba Cafe”, “B Bārs Restorāns”, “Ezītis Miglā”, “Garāža” un “FOB”. “Vecrīgas festivāls. Atvasara” un “Aldaru ielas svētki” tika īstenoti ar Rīgas pašvaldības līdzfinansējumu programmas “Atbalsts komersantiem publisku pasākumu rīkošanai” ietvaros.
Latvijas vadošais perkusiju pirkstu stila ģitārists Gints Smukais publicējis savu jauno oriģinālmūzikas albumu “EKSPRESIJAS 1” un tā trešā singla “Asni” videoklipu. Līdz ar albuma izdošanu mūziķis dosies koncerttūrē pa Latvijas koncertzālēm.
Jaunajā albumā iekļautas 10 Ginta Smukā oriģinālkompozīcijas un divi citu autoru skaņdarbu aranžējumi, kas tapuši aizvadīto piecu gadu laikā. Mūziķis neslēpj gandarījumu un atvieglojumu, ka ilgi lolotais albums beidzot sasniedzis klausītājus. Tā skanējums ir dziļi introspektīvs, atspoguļojot gan globālos, gan individuālos pēdējā laika satricinājumus. Ierakstu ar savu līdzdalību bagātinājuši viesmākslinieki: hiphopa izpildītājs ansis, ģitāristi Rihards Lībietis un Jānis Kalniņš, saksofonists Artis Gāga, kā arī čelliste Erna Daugaviete.
Līdz ar albumu publicēts tā trešais singls “Asni”.
Par tā radīšanu Gints Smukais stāsta: “Šis skaņdarbs dzima pandēmijas klusumā – laikā, kad pasaule uz brīdi apstājās, dodot man laiku pārdomāt visu līdz šim pieredzēto. Gadu gaitā uzkrātās emocijas, ceļojumi un dibinātās draudzības manī bija iesējušas tādas kā sēklas. Apzināti atkāpjoties no ģitārspēles tehniskās sarežģītības un ļaujot pirkstiem brīvi slīdēt pār stīgām, es no jauna atklāju mūzikas brīvību un sajutu brīdi, kad no šīm sēklām sāk dīgt pirmie asni. Par spīti nospiedošajam laikam, kas sajūtās atgādināja blīvu melnzemi, manī dzima pārliecība, ka šo augšanas procesu nekas nespēs apturēt. “Asni” ir mans brieduma un mākslinieciskās pašizaugsmes pieturpunkts – apliecinājums tam, ka spēju vienkārši ļauties mūzikai un ka pat visblīvākajā tumsā varu izdiedzēt spēku, kas vienmēr tieksies pretī gaismai.”
Tā autors Raitis Lapāns skaidro, ka “Asni” jau no pirmajiem akordiem klausītāju ieved intīmā, melanholiskā un nostalģiskā noskaņā, tāpēc vēlējies šo sajūtu vizuāli interpretēt nevis tiešā, bet asociatīvā veidā. Video izvēlētie elementi rada telpu skatītāja iekšējam kino, modinot iztēli, personīgās izjūtas un sniedzot iespēju uz brīdi aizmirst ikdienas dzīvi.
Albums “EKSPRESIJAS 1” pieejams lielākajās mūzikas straumēšanas vietnēs (https://distrokid.com/hyperfollow/gintssmukais/ekspresijas-1).
Albums ierakstīts “AMFO studijā” ar AKKA/LAA autora stipendijas atbalstu. Ierakstu miksējis, producējis un apstrādājis skaņu inženieris Toms Lisments. Albuma otrā daļa pie klausītājiem nonāks 2027. gadā.
Albuma iznākšanu Gints Smukais atzīmēs ar vērienīgu koncerttūri, kurai dots tāds pats nosaukums kā jaunajam albumam – “EKSPRESIJAS 1”. Koncerti notiks no septembra beigām līdz pat decembra vidum dažādās Latvijas koncertzālēs: 25. septembrī plkst. 20.00 kultūrvietā “Blaumanis” Siguldā; 9. oktobrī plkst. 20.00 kultūrbārā “MASA” Rīgā; 10. oktobrī plkst. 18.00 Mālpils muižā Mālpilī; 16. oktobrī plkst. 18.30 Valmieras Kultūras centrā Valmierā; 24. oktobrī plkst. 19.00 koncertzālē “DUNA” Kuldīgā; 30. oktobrī plkst. 19.00 Salacgrīvas Kultūras namā Salacgrīvā; 5. novembrī plkst. 15.00 Sunākstes saieta namā Sunākstē (biļetes pieejamas norises vietā); 10. decembrī plkst. 19.00 Ogres novada Kultūras centrā Ogrē.
Koncertu īpašais viesis būs Kaspars Niklasons, kurš skanējumu bagātinās ar ģitārspēli un skaņu efektiem. Abus mūziķus vieno ilgstoša sadarbība – kopīgi radīts skaņu celiņš divām pasaules apceļotāja Kārļa Bardeļa filmām, kā arī darbs pie Ginta albuma “Thaw” producēšanas un koncerttūres.
Turpinot albuma noskaņu, koncertprogramma piedāvās plašu emociju gammu – no dinamiskiem ritmiem līdz klusām pārdomām un mūziķa stāstiem. Līdzās Ginta Smukā oriģinālmūzikai izskanēs īpaši veidoti ģitāras solo aranžējumi Imanta Kalniņa, Ulda Marhileviča, “Instrumenti” un citu izcilu latviešu komponistu un grupu skaņdarbiem.
Biļetes uz koncertiem pieejamas “Biļešu Paradīze”, “Biļešu Serviss” un “bezrindas.lv” kasēs.
Gints Smukais ir latviešu ģitārists un komponists, kurš ir izkopis savu unikālo rokrakstu, padziļināti izzinot un apgūstot kompozīciju un ģitārspēli perkusiju pirkstu stilā, kurā instruments vienlaikus veido gan melodiju, gan ritma sekciju. Viņš ir guvis atzinību un apbalvojumus prestižos starptautiskos ģitāristu konkursos ASV un Kanādā, kā arī kā pirmais šī žanra pārstāvis no Baltijas valstīm uzstājies pasaules lielākajā mūzikas industrijas izstādē “NAMM Show” Kalifornijā un pārstāvējis valsti festivālā “Tallinn Music Week”. Šī gada martā Gints Smukais triumfēja Gada augstākajā mūsdienu mūzikas apbalvojumā GAMMA, saņemot titulu “Gada instrumentālās mūzikas mākslinieks”, kas nostiprina viņa vadošo pozīciju šajā žanrā. Viņa oriģinālmūzikas albums “Flourish” (2018) un kopprojekts “BĒRZIŅŠ JAUNAIS SMUKAIS” (2022) nominēti Latvijas Mūzikas ierakstu gada balvai “Zelta Mikrofons”. Mūziķis regulāri uzstājas gan kā solo mākslinieks, gan sadarbojas ar tādiem zināmiem mūziķiem un kolektīviem kā ansis, Daddy Was A Milkman, Alise Joste, Jānis Aišpurs, Jānis Stībelis, Elza Rozentāle, MUSIQQ, Kaspars Zemītis, Olga Rajecka, koris “Maska” un citi.
Mūzikas un mākslas festivāla ” BILDES 2026”koncerti notiks no 17. oktobra līdz 20. novembrim.
Šobrīd turpinās pieteikšanās festivāla “BILDES” jauno grupu koncertam, kas notiks 30. oktobrī VEF Kultūras pilī, informē “BILŽU BIROJS”.
Koncertā “Pirmo reizi” BILDĒS’’ “ jaunajām grupām tiek dota iespēja veidot kopprojektus ar savām muzikālajām autoritātēm – Latvijā jau pazīstamiem un iemīļotiem mūziķiem.
Pieteikumi tiek gaidīti no jaunām, mazpazīstamām, kā arī no jaunām, atpazīstamību ieguvušām, bet “BILDĒS” vēl nestartējušām mūzikas grupām.
Īpaši gaidīti ir muzikālie kolektīvi, kuru sastāvā ir skolēni un studenti.
Jauniem izpildītājiem koncertam jāsagatavo divas dziesmas: viena no tām – pašu oriģināldziesma, bet otra - jaunā, īpaši veidotā aranžējumā - kāda “BILŽU” veterāna dziesma, kuru jaunie mūziķi izpildīs kopā ar tās autoru vai izpildītāju.
Grupas sadarbības partneri kopprojekta veidošanai festivāla rīkotāji palīdzēs uzrunāt.
Lai pieteiktu dalību „BILDES 2026” jauno grupu koncertā , pretendentiem grupu atlasei līdz 1. oktobrim uz e-pastu bildes@bildes.lv jāiesūta: grupas darbības apraksts, dalībnieku saraksts, grupas video un audio ieraksti un to saraksts, grupas publicitātes foto.
Plašāka informāciju par pieteikšanos – www.bildes.lv sadaļā “Jaunajam grupām, kā arī pa tālr. 29282866 vai e-pastu: bildes@bildes.lv.
Iespējams, festivāla rīkotāji pirms grupu atlases rezultātu paziņošanas aicinās grupas pārstāvi uz sarunu un domu apmaiņu! Grupu atlases rezultātus “BILŽU BIROJS” paziņos, nosūtot tos uz grupas kontaktpersonas e-pastu!
Domājams, ka šajā koncertā īpaši interesanti būs brīži, kad vienā kopprojektā satiksies šķietami atšķirīgi muzikālie stili un paaudzes. Šis dažādu paaudžu mūziķu kopradīšanas aspekts ir unikāls tieši “BILDĒM”.
Jaunajiem mūziķiem kopprojektu veidošana ir iespēja satikt savas muzikālās autoritātes, kuriem tie vēlas līdzināties, nereti tie ir jauniešu mūzikas skolotāji. Savukārt pieredzējušiem māksliniekiem – ieraudzīt un sadzirdēt jaunās paaudzes radošo skatījumu.
Kopīgais mēģinājumu process un uzstāšanās festivālā kopā ar populāriem mūziķiem ir ne tikai izaicinājums, bet arī pieredze un aizraujošs piedzīvojums jaunajiem izpildītājiem
Pēc veiksmīga kopprojekta izveides jaunie mūziķi un „BILŽU” veterāni mēdz kļūt par sadarbības partneriem un kopīgi uzstājas arī citos pasākumos vai ieraksta kādu dziesmu .
“BILDES” ir senākais festivāls Latvijā. Šogad festivāls notiek jau 37. reizi.
Šāds kopprojektu koncerts pirmo reizi notika 2001. gadā, un šobrīd tas jau ir kļuvis par neatņemamu festivāla sastāvdaļu, kam raksturīgi radoši un izdomas bagāti jauno un pieredzējušo mūziķu kopīgi veidoti priekšnesumi. Daudzi no “BILŽU” kādreizējiem jaunajiem mūziķiem jau tagad veido Latvijas populāras mūzikas vēsturi.
Iepriekšējos gados „BILŽU” Jauno grupu koncertā sevi ļoti veiksmīgi pieteica šādi kopprojekti: 2002. g. – PUTNU BALLE & Mārtiņš Freimanis, RE:PUBLIC & Ingus Ulmanis un Aigars Voitišķis, Zane Dombrovska & Kārlis Lācis u.c.; HOSPITĀĻU IELA & Roberts Gobziņš u.c.; 2004. g. – ASTRO`N`OUT & Horens Stalbe u.c.; 2005. g. – DAYLIGHT & Jānis Grodums u.c., 2006.gadā – FAME & Intars Busulis, TUMORS & RĪGAS VIĻŅI u.c.; SOUL E-MOTION & Viktors Lapčenoks u.c.; 2008. g. – CAMILLAS & Lauris Reiniks, Miks Dukurs & Aisha u.c.; 2010. g. – SUNDAY JAM TOAST & Juris Kulakovs; AR BASĀM KĀJĀM & Marts Kristiāns Kalniņš u.c.; 2012. g. PŪĶA GARS & Ieva Akuratere, KLIBS TAURENIS & Kārlis Kazāks, VECPILSĒTAS DZIEDĀTĀJI & Juris Kaukulis; UZ ILGĀKU LAIKU un Guntars Mucenieks 2013. g. KUMOSIŅŠ & Marhils, 45.VSK. & Ralfs Eilands, TAX FREE & Jānis Rībens u.c., 2014. g. — OCEANPATH & Nauris Puntulis u.c.; 2015. g. — THE LOUDSTONES & Raimonds Bartaševičs u.c.; 2016. g. — JAUDA & Jānis Bukums, BEKARS & Ikars Ruņģis u.c.; 2017. g. — STRAPON & Dambis u.c.; 2018. g. – Rīgas 45. vidusskolas 12. klašu vokāli instrumentālais ansamblis un Ieva Sutugova, 2019. g. – Valmieras Valsts ģimnācijas vokāli instrumentālais ansamblis “Guiness” un Jānis Krūmiņš (“Apvedceļš”) u.c.
“BILŽU” dažādu gadu koncertu , arī jauno grupu uzstāšanos var noskatīties festivāla Youtube kanālā: https://www.youtube.com/user/Bildes2011
Šā gada 7. septembrī Rīgā nodibināta Latvijas Etnomūzikas asociācija (LEA), lai stiprinātu Latvijas skatuves tautas mūzikas un starpžanru etnomūzikas nozares pārstāvniecību, veicinātu tās profesionālo izaugsmi un starptautisko atpazīstamību. Par asociācijas valdes priekšsēdētāju ievēlēts kultūras menedžmenta centra “Lauska” pārstāvis Juris Zalāns, bet valdē – etnomūziķi Elīna Ose, Ēriks Zeps un Igeta Ozoliņa.
LEA mērķis ir apvienot nozares profesionāļus un pārstāvēt etnomūzikas intereses valsts, pašvaldību un nevalstisko organizāciju līmenī, kā arī veicināt nozares pilnvērtīgu iekļaušanu kultūrpolitikas veidošanā, finansējuma sadales procesos un starptautiskajā apritē. Asociācija vēlas veidot koordinētāku un ilgtermiņa pieeju nozares attīstībai – veicināt pieredzes apmaiņu un profesionālo pilnveidi, stiprināt starptautisko sadarbību, eksportspēju un panākt lielāku Latvijas etnomūzikas pārstāvniecību starptautiskajos profesionālajos tīklos.
Latvijas etnomūzika šodien aptver daudz plašāka jomu par tradicionālās mūzikas saglabāšanu. Tā ietver gan skatuves tautas mūziku, gan dažādu žanru sintēzes un mūsdienīgas interpretācijas. Latvijā šajā žanrā darbojas profesionāli mūziķi un grupas, tiek rīkoti festivāli un koncerti, kā arī gūti starptautiski panākumi.
“Latvijas skatuves tautas mūzika un starpžanru etnomūzika ir nozīmīga Latvijas kultūras dzīves daļa, taču līdz šim tās pārstāvniecība kultūrpolitikas procesos bijusi fragmentāra. Pašlaik ar etnomūzikas nozares attīstību saistītas aktivitātes lielākoties notiek atsevišķu projektu, organizāciju un iniciatīvu ietvaros. Tāpēc dibinājām LEA – platformu, kurā pulcēties nozares mūziķiem, organizācijām un citiem, kuriem rūp etnomūzikas nākotne. Mēs vēlamies ne tikai pārstāvēt nozares intereses, bet arī veidot vidi, kurā tās profesionāļi var sadarboties, attīstīties un kopīgi risināt nozares jautājumus,” norāda LEA valdes priekšsēdētājs Juris Zalāns.
“Jau šobrīd ir iezīmējušies konkrēti jautājumi, pie kuriem vēlamies strādāt. To vidū ir nozares terminoloģijas sakārtošana, autortiesību jautājumi etnomūzikā un izglītojošu semināru cikla veidošana asociācijas biedriem. Vienlaikus vēlamies apzināt arī citas nozares vajadzības un veidot platformu, kurā tās iespējams kopīgi risināt,” par pirmajiem LEA darbības soļiem stāsta Juris Zalāns.
Tāpat asociācija pievērsīsies nozares profesionālās vides attīstībai – pieredzes apmaiņai, semināriem, meistarklasēm un citiem izglītojošiem pasākumiem. LEA plāno iesaistīties arī nozares izglītības politikas veidošanā, profesiju standartu izstrādē un ar etnomūziku saistītu profesiju iekļaušanā profesiju klasifikatorā, tādējādi veicinot nozares profesionālās darbības atpazīstamību un sakārtotību.
Latvijas Etnomūzikas asociācija aicina pievienoties etnomūziķus, menedžerus, producentus, žurnālistus, organizācijas un citus interesentus, kuri vēlas līdzdarboties nozares attīstībā. Lai kļūtu par LEA biedru vai uzzinātu vairāk par asociācijas darbību, aicinām rakstīt uz etno.valde@gmail.com.
Neatkarīgā elektroniskās popmūzikas māksliniece, dziesmu autore un producente DJ LANALUX (īstajā vārdā Lana Kulberga) no Kuldīgas 18. septembrī izdevusi singlu “Bet Saki Man”. Jaunā dziesma ir emocionāls dialogs par diviem cilvēkiem, kuri jūt vairāk, nekā spēj viens otram pateikt.
“Bet Saki Man” centrā ir attiecību brīdis, kad vārdi ne vienmēr spēj izteikt patiesās sajūtas. Viens cilvēks meklē drošību sarunā un vēlas sadzirdēt apliecinājumu savām jūtām, savukārt otrs tic, ka reizēm svarīgāk par pateikto ir vienkārši būt blakus. Dziesmas vēstījumu māksliniece ietvērusi vārdos: “Esi blakus — ja sirds tā jūt.”
DJ LANALUX daiļradē elektroniskās deju mūzikas ritmi savijas ar atmosfēriskām, kinematogrāfiskām melodijām un personiskiem stāstiem. Viņas mūzika aptver dažādas noskaņas – no enerģiskiem klubu skaņdarbiem līdz emocionāliem vēstījumiem par cilvēku attiecībām un iekšējo pasauli. Arī “Bet Saki Man” turpina šo radošo virzienu, pievēršoties tuvībai, savstarpējai sapratnei un jūtām, kuras ne vienmēr iespējams izteikt vārdos.
Septembrī māksliniece laidusi klajā arī astoņu dziesmu studijas albumu “SIMULATION”. Tas veidots kā atmosfērisks muzikāls pētījums par identitāti, pievilkšanos, frekvencēm un adrenalīnu. Albuma skaņdarbu vidū ir “Infinity”, “Smart Glasses”, “Moral Restart” un “Inside Frequency”.
DJ LANALUX oriģinālmūzika pieejama lielākajās straumēšanas platformās, tostarp Spotify, Apple Music un Amazon Music.
Klausies dziesmu “Bet Saki Man” Spotify
Jāzepa Vītola Latvijas Mūzikas akadēmijas (JVLMA) Klavieru katedra un komponists Kārlis Lācis aicina uz īpašu koncertu 2026. gada 1. oktobrī plkst. 18.00 JVLMA Lielajā zālē, kur klausītāju vērtējumam tiks nodotas komponista Kārļa Lāča jaunradītās miniatūras klavierēm.
Koncertā jaunos skaņdarbus atskaņos pats mūzikas autors – komponists Kārlis Lācis, kuram piebiedrosies arī JVLMA Klavieru katedras vadītājs, pianists Andrejs Osokins un JVLMA studenti Alans Dimitrijs Spirands, Ieva Anuševica, Jolanta Valdmane, Daniela Rudziša, Aleksandrs Vladislavovs, Dārta Kristīne Ozoliņa, Zane Stupāne un Olga Trubenko. Vienlaikus ar koncertu notiks arī izdevniecības „Musica Baltica” izdotās Kārļa Lāča jaundarbu nošu grāmatas prezentācija.
Jaunais klavierminiatūru albums ir komponista personisks veltījums un ieguldījums latviešu klaviermūzikas repertuārā. Autors to veltījis savam skolotājam Jurim Kalnciemam, kā arī citiem pedagogiem un cilvēkiem, kuri dažādos dzīves posmos viņu ietekmējuši un palīdzējuši veidoties kā mūziķim.
“Klavierēm manā dzīvē vienmēr bijusi īpaša nozīme. Ar laiku esmu sapratis, ka pie šī instrumenta ir grūti paslēpties aiz profesionālās pieredzes, pārliecības vai ārēja tēla. Apsēžoties pie klavierēm, paliek daudz tiešāka un personiskāka saruna ar mūziku,” atklāj komponists.
Veidojot šo ciklu, viņš nav centies pakļaut visus skaņdarbus vienai stilistiskai vai dramaturģiskai koncepcijai: miniatūrās drīzāk sastopamas dažādas muzikālās ietekmes un idejas, kas viņu interesējušas un uzrunājušas dažādos dzīves un profesionālās darbības posmos. Vienlaikus autors arī ir vēlējies neierobežot izpildītāju ar vienu „pareizo” interpretāciju.
“Šī mūzika ir atvērta personiskam skatījumam, un, ja nepieciešams, arī atsevišķām izmaiņām vai vienkāršojumiem. Man svarīgākais ir, lai skaņdarbs veidotu dzīvu saikni ar izpildītāju un dotu impulsu viņa paša interpretācijai,” tā K. Lācis.
Iespējams, tieši tāpēc būtiska šī projekta daļa ir sadarbība ar JVLMA jaunajiem talantiem.
JVLMA Klavieru katedras vadītājs, pianists Andrejs Osokins neslēpj gandarījumu par iespēju studentiem strādāt tiešā kontaktā ar autoru: „Esam ļoti pagodināti, ka šo jaundarbu pirmatskaņojumu Kārlis Lācis vēlējās uzticēt mums. Miniatūras izpildīs studenti no dažādiem kursiem – gan tie, kuri studijas vēl tikai sāk, gan tie, kuri jau vairākus gadus ir mācījušies. Tā viņiem ir unikāla iespēja “pieskarties” mūsdienu mūzikai, aprunāties ar pašu komponistu un kļūt par šo skaņdarbu pirmatskaņotājiem.”
Biļetes tikai iepriekšpārdošanā www.bilesuparadize.lv. Biļetes cena – 15 EUR; studentiem, pensionāriem – 10 EUR; bērniem un skolēniem ieeja bez maksas.
Šis ir jau ceturtais singls no novembrī gaidāmā grupas Z-SCARS sestā studijas albuma. Dziesmas teksta un mūzikas autors ir Andris Kivičs.
“KARSTUMS ASINĪS” ir emocionāls stāsts par vientulību, atsvešinātību un vēlmi atgriezties vietā, kur iespējams justies patiesi piederīgam. Dziesmas centrā ir sajūta, ko iespējams piedzīvot arī cilvēku pilnā telpā — būt blakus citiem, bet vienlaikus justies pilnīgi vienam. Šo izjūtu spilgti raksturo dziesmas vārdi: “Koku ir daudz, bet tik vientuļš ir mežs.”
Dziesmai radīts arī vizuāli iespaidīgs videoklips, kurā apzināti nav izmantoti cilvēku tēli. Tā galvenais varonis ir dzīva, sarkanzeltaina gaisma — karstums, kas ieplūst sasalušā pasaulē un sāk ceļu uz mājām.
Gaisma virzās cauri ledus dzīslām, tumšiem koridoriem, tukšām telpām, durvīm, logiem un vientuļām ielām. No dažādām vietām nākošie gaismas ceļi videoklipa noslēgumā sastopas vienās mājās, pārvēršot dziesmas piedziedājuma vārdus “Take me back home” vienotā vizuālā stāstā.
Videoklipa aukstā, zilganā vide simbolizē atsvešinātību un vientulību, savukārt kvēlojošā gaisma — ilgas, dzīvību, cerību un iekšējo spēku. Klipa vizuālie kontrasti sasaucas ar dziesmas galveno domu: reizēm pat neliels siltums asinīs var kļūt par spēku, kas izved cauri visdziļākajam aukstumam.
“KARSTUMS ASINĪS” ir stāsts par cilvēka iekšējo ceļu — no aukstuma starp šķietami pareiziem cilvēkiem līdz vietai, kuru iespējams saukt par mājām.
Videoklipu, izmantojot arī mākslīgā intelekta tehnoloģiju sniegtās iespējas, veidojis producents Raivis Viduskalns.
Dīdžejs un elektroniskās deju mūzikas producents John Krevitz no Gulbenes klausītājiem piedāvā skaņdarbu “Feed The Fire”, kas tapis sadarbībā ar Kelsey. Enerģiskā Drum & Bass kompozīcija apvieno strauju ritmu un dziļu basu ar stāstu par pievilkšanos, kaisli un vēlmi pilnībā ļauties mirklim.
“Feed The Fire” aizved klausītāju pusnakts pilsētas atmosfērā, kur lietaina vasaras nakts, brauciens pa izgaismotām ielām un divu cilvēku savstarpējā tuvība veido dziesmas emocionālo noskaņu. Tās centrā ir dzirkstele, kas rodas starp diviem cilvēkiem, un iekšēja uguns, kuru gribas uzturēt ar katru sirdspukstu.
Skaņdarba muzikālo pamatu veido Drum & Bass raksturīgais ātrais temps, izteiksmīgās basa līnijas un enerģiskie ritmi. Šis žanrs ir īpaši tuvs John Krevitz, lai gan savā daiļradē viņš iedvesmojas arī no citiem elektroniskās mūzikas virzieniem.
John Krevitz ir dīdžejs un mūzikas producents no Gulbenes, kurš aizvadījis vairāk nekā 15 gadus pie DJ pults. Šajā laikā viņš uzstājies ar dīdžejsetiem un attīstījis savu muzikālo rokrakstu, paralēli pievēršoties oriģinālmūzikas radīšanai. Viņa skanējumā būtiska vieta ir ritmam, basam un enerģijai, kas raksturīga elektroniskajai deju mūzikai.
Ar “Feed The Fire” John Krevitz turpina attīstīt savu producenta darbību, piedāvājot skaņdarbu, kurā deju mūzikas intensitāte savijas ar personisku un emocionālu vēstījumu.
Ar kopīgu skaņdarbu klajā ir nākuši pašmāju mūziķi st4rface un Daaguchii (pilnajos vārdos Reinis Aumeisters un Dāgs Smilškalns). Mūziķi klausītāju vērtējumam ir nodevuši dziesmu ar nosaukumu ''Par Vēlu''.
''Par Vēlu'' ir st4rface trešais skaņdarbs no topošā albuma ''Es esmu Tu'', kas iznāks šī gada oktobrī. Augustā klajā nāca viņa singls ''Putekļi Un Atmiņas'', bet septembra ievadā dziesma ''Pirmo Reizi'' kopā ar pašmāju mākslinieku ar skatuves vārdu Zieds'.
''Ar Dāgu esam pazīstami jau ilgus gadus. Man ir tas gods viņu saukt par savu draugu, kā arī liels prieks kopā ar viņu strādāt pie mūzikas. Viņš ir galvenais vīrs aiz mana topošā albuma. Visi skaņdarbi ir ierakstīti pie viņa studijā, kā arī viņš tos apstrādā. Ņemot vērā mūsu kopīgos ceļus, ir tikai likumsakarīgi, ka vienā no albuma skaņdarbiem atkal apvienojamies,'' par jauno dziesmu stāsta st4rface.
Iepriekš st4rface un Daaguchii ir izlaiduši tādus kopīgus skaņdarbus kā ''Tavs Labrīt'', ''Man Nesāp'', ''Es Negribu'' un vēl citus. Lielākā daļa no st4rface diskogrāfijas ir tapusi tieši ar Dāga palīdzību.
''Jaunā dziesma ir par mīlestību, dzīvi kopumā un vienlaikus arī par nožēlu, kas kādreiz pārņem ik katru no mums. Reizēm nākas vienkārši sadzīvot ar faktu, ka ir par vēlu un doties tālāk. Esmu drošs, ka šī dziesma atradīs savu klausītāju, kurš sapratīs dziesmas vēstījumu,'' turpināja Reinis.
Mūziķis st4rface iepriekš ir izlaidis tādus skaņdarbus kā ''Viņa'', ''Izslēdz Gaismu'' un ''Viss Ir Fantastiski''. Viņš ir sadarbojies ar tādiem pašmāju māksliniekiem kā Raum, Punkts Uz I, Trench Mafia Locco un citiem. Daaguchii toties vislabāk ir zināms ar piedalīšanos ''371 Clique'' hip-hopa cīņu pasākumos. Tāpat viņš vienlaikus ir arī grupas Athodi Brīnumzemē bundzinieks, reizēm spēlējot šo instrumentu arī mūziķes Vultura koncertos.
Dziedātājs Viktors Buntovskis papildina savu repertuāru ar jaunu dziesmu, turpinot pēdējo gadu laikā aizsākto muzikālo ceļu un sadarbību ar mūziķi un producentu Jāni Jačmenkinu (JJ Lush). Jaunā dziesma tapusi kā atgādinājums tiem, kuri ikdienā bieži vispirms domā par citiem – reizēm ir vērts apstāties, aizdomāties arī par sevi un savas vajadzības ne vienmēr atstāt pēdējā vietā.
Jaunais singls seko Viktora īpaši aktīvai vasarai, kurā nozīmīgu vietu ieņēmuši koncerti un darbs ar jauno grupas sastāvu.
“Vasara ir bijusi ļoti piesātināta ar emocijām un notikumiem. Tās sākums bija īpaši jaudīgs ar koncertu Siguldas pilsdrupās, kur man bija iespēja uzstāties pirms Chris Noah. Ar grupu izbraukājām arī nelielu daļu Latvijas, un šie koncerti ļoti uzlādēja un deva jaunus spēkus darboties tālāk. Šovasar ir izveidojies arī ļoti foršs mūziķu sastāvs, ar kuru gribas turpināt kopā augt un attīstīties. Dot klausītājiem arvien vairāk un arī pašiem no kopā būšanas un muzicēšanas gūt labās emocijas. Tagad ir sajūta, ka gribas iet tālāk un parādīt arī to, kas tapis pa šo laiku,” stāsta Viktors.
Jaunās dziesmas autors ir mūziķis un producents Jānis Jačmenkins (JJ Lush), ar kuru Viktoram Buntovskim pēdējo pāris gadu laikā izveidojusies cieša radošā sadarbība un tapušas vairākas klausītājiem jau izskanējušas dziesmas.
“Šī dziesma ir kā vēlējums biežāk aizdomāties arī par sevi un reizēm atļauties sevi nolikt pirmajā vietā. Jo, ja visu laiku rūpējamies tikai par citiem, ar laiku kļūst grūti arī viņiem dāvāt savu siltumu un mīlestību. Tā ir īpaši domāta cilvēkiem, kuri paši sevi bieži noliek pēdējā vietā un citu labklājību vienmēr uzliek augstākā plauktiņā par savējo,” par dziesmas vēstījumu stāsta Jānis Jačmenkins.
Jaunais singls "Vienu apskāvienu sev" pieejams Spotify, Apple Music, YouTube un citās populārākajās mūzikas straumēšanas platformās.
